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domingo, 28 de octubre de 2007

Imágenes de los sentidos


San Cristóbal de las Casas; en el marco del festival internacional cervantino barroco se presenta una exposición muy peculiar de arte, relacionado a la muestra, recuerdo una frase del subcomandante marcos: “y la capacidad de asombro es lo que salva al ser humano de ser una maquina... El que cree que ya ha visto todo, ya valió madres”.

Proponerse a representar las texturas del carácter o de plasmar los colores de las pasiones humanas, bajo una sola línea o estilo (dentro de las artes plásticas) es bloquear el potencial creativo del artista y parte de una generación. La rotura acentuada hacia la tradición figurativa o de aferrarse a una corriente como lo máximo, es de mentes limitadas a una época.

Etiquetar a un artista plástico a que siga una propuesta de su propia invención haciendo gala de que ya encontró su propio estilo, es vestir sus obras a uniformes corporativos que condicionan la libertad.

El arte es libertad con responsabilidad, disciplina e investigación. Dice Michel Foucault: “todo límite no es quizá sino un corte arbitrario en un conjunto indefinidamente móvil”.



Y la vida está en constante cambio, como el universo mismo, y la humanidad o algunos tienen la locura incomprensible de aferrarse a la historia y pisar las mismas huellas que han dejado otros y querer amoldar sus pies aún a la huella de otros en el pasado. El argumento de que, es necesario, es evidente en las acciones de quienes están enfrascados en su propia etiqueta, “ciertamente, todo lo que hasta ahora he admitido como lo más verdadero lo he recibido de o por medio de los sentidos; pero he descubierto que éstos me engañan a veces...” Descartes nos dá esta reflexión.

En esta muestra el creador de las piezas toca el compás de los latidos que hay en lo más recóndito de la conducta humana cada materia expuesta está con el propósito de llegar ¿a donde?, Fréderic Gros; escribe: “existe, la latitud, el espacio de juego que permite al sujeto hablar por si mismo el lenguaje de su propia locura...”

Pero no todo es locura (o tal ves sí) la historia humana confirma que impone una programación que prevalece como un circulo vicioso en cada generación, e ahí el manejo de elementos iconograficos al borde de la caída o de macetas que evocan al generador de latidos con arterias que dos de ellas se transforman en manos estrechadas en posición de petición, el conjunto alberga tres cactus que unidos tienen el atrevimiento a ser fálicos. Y se titula “cultivándome”.

El arte ¿hasta cuando lo atraparemos? Lo veo escurridizo solo algunos logran sacarlo en la superficie de un lienzo o en otra disciplina, y no es mas que una forma superficial de manifestar la estructura profunda de la compleja humanidad.



Mejor vámonos a Jovel, y veamos esta exposición que esta a partir del 24 de octubre “imagenes de los sentidos” en el andador eclesiástico; se encuentra el espacio que resulta atractivo tanto a visitantes como a locales porque en sus paredes alojan energías históricas es una casona del siglo XVI con el toque colonial que aún conserva los 4 corredores al rededor del patio y el testigo silencioso, un magnifico árbol de magnolia que preserva su belleza, te esperamos.


La dirección es: 1o. De marzo num. 11 en el Centro Histórico de Jovel cerca del teatro Zebadua.

Se agradece a personas como el ingeniero Óscar Ornelas por el apoyo a las artes para darle cobertura en su espacio y contribuir para que San Cristóbal sea una ciudad anfitriona de artes.

martes, 18 de septiembre de 2007

Energía y Materia: Juan Chawuk

Escultura, Pintura, Instalación y Arte – Objeto
de Juan Chawuk
Del 20 de septiembre al 26 de octubre 2007

Inauguración
Septiembre 20 / 12:00 horas

Museo de Culturas Populares de Chiapas
Diego de Mazariegos 37, Barrio de La merced
San Cristóbal de Las Casas, Chiapas

Teléfono (967) 67 4 72 27 · e- mail museocpch@hotmail.com

miércoles, 30 de mayo de 2007

Chawuk: la pared del tiempo

“Cada obra es una dimensión de la vida, una puerta abierta para descubrir el universo.”


Juan Chawuk intuye que el universo interior del ser humano corresponde matemáticamente a estrellas, lunas y planetas. Bajo esa intuición, con su obra plantea la posibilidad de conocer el misterio del universo infinito descubriendo el misterio en uno mismo.
Juan Chawuk, presenta en Tuxtla Gutiérrez “La pared del tiempo”; exposición voluntariamente diversa donde el autor no se obliga un estilo específico, opta por la variedad plástica argumentando que la naturaleza no tiene sólo una textura, un color y una forma; sin embargo, de manera subyacente, en cada trabajo reside el sello “del Chawuk”: la interrogación, como si fuera un espejo: qué ves, quién eres.
“La pared del tiempo” invita a la reflexión de lo que significa Ser, obviamente sin dejar de lado aspectos culturales, políticos y sociales, trabajo de síntesis que pretende inducir al espectador a cuestionarse sobre si mismo; Chawuk comenta que cada obra es una dimensión más de la vida, una puerta deliberadamente abierta para descubrir el universo; el espectador tiene la libertad de entrar o seguir su camino.
“La pared del tiempo” es el Yo interponiéndose a la comunión cósmica. Chawuk dice que las relaciones humanas, los dogmas religiosos y científicos, la piel, los sentidos, etcétera, provocan que el individuo habite sólo la superficie de la realidad, que se aferre al pasado o se proyecte al futuro, pero no le permiten vivir el presente.
El pintor explica que atravesando la pared del tiempo el individuo llega al presente: “creo que si descubrimos la vida más allá de nuestros sentidos, más allá de la ciencia y la religión llegamos a un punto en que lo único valioso es este momento”.
Sólo en el presente es posible descubrirse como una célula del universo, descubrimiento necesario para vivir plenamente, Chawuk dice: “deja que el universo fluya en ti para que tú fluyas en el universo”.
Respecto a lo que el investigador de arte Luca Dascia apunta sobre la dialéctica material y espiritual de la obra, el pintor explica que se es político así como espiritual sin pertenecer a instituciones religiosas o políticas, sin etiquetas, simplemente en la plenitud de lo que se es; Chawuk habla del ácido desoxirribonucleico, de procesos químicos y sociales, de ovnis y ángeles, no se limita, genera relaciones más allá de lo preestablecido; esa búsqueda lo ha llevado al estudio académico de la física y las matemáticas.
“La historia es judas, los sentidos ilusión, la rebeldía necesidad”, “La palabra pronunciada genera descargas eléctricas en el cerebro y nos descubre el universo”, son ejemplos de las reflexiones que además del ejercicio plástico, el autor presenta debajo del título de cada obra; cuenta que las escribió durante el montaje.
El trabajo de Juan Chawuk, pintor y escultor con 20 años de trayectoria, ha sido expuesto y reconocido a nivel nacional e internacional; paralelamente con “La pared del tiempo” participa en una muestra colectiva en Chicago, Illinois. “La pared del tiempo” de Juan Chawuk se exhibe hasta el 5 de junio, en el vestíbulo de la Biblioteca del Congreso del Estado. La entrada es libre.

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